Plástica: Vasili Kandinsky, plano y figuras
Biografía
Pintor de origen ruso (1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944), Wassily Kandinsky fue uno de los iniciadores del arte abstracto del siglo XX. Tomó clases de música y dibujo antes de ir a la Universidad de Moscú a estudiar Derecho y Economía, donde, tras licenciarse, en 1892, comenzó a impartir clases.
En 1895 visitó la exposición de impresionismo francés y quedó fascinado por una obra de la serie de los almiares de Claude Monet. Un año más tarde Kandinsky decidió abandonar su profesión y dedicarse por completo a la pintura. Cuando cumplió los treinta años, Kandinsky abandonó la docencia y fue a estudiar pintura a Munich. En esta ciudad asistió a las clases de F. Stuck y en ellas conoció a Paul Klee, con el que mantendría una sincera y prolongada amistad. Su interés por el color está presente desde el comienzo de su carrera.
Entre 1902 y 1907 Kandinsky realizó diferentes viajes a Francia, Países Bajos, Túnez, Italia y Rusia, para instalarse finalmente en Murnau, donde pintó una serie de paisajes alpinos. La belleza de sus obras residía en la riqueza de colores y la simplificación formal.
Este descubrimiento le condujo a una experimentación continuada que culminó, a finales de 1910, con la conquista definitiva de la abstracción. Entre 1910 y 1914, Kandinsky pintó numerosas obras que agrupó en tres categorías: las impresiones, inspiradas en la naturaleza; las improvisaciones, expresión de emociones interiores; y las composiciones, que aunaban lo intuitivo con el más exigente rigor compositivo.
Al estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvió a Moscú. En 1917 se casó con Nina Andreievsky, y cuatro años más tarde se trasladó con ella a Alemania para incorporarse a la Bauhaus, una conocida escuela de arte. En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instaló en Francia. En esta última etapa de su vida continuó en su particular búsqueda de formas inventadas.
En 1895 visitó la exposición de impresionismo francés y quedó fascinado por una obra de la serie de los almiares de Claude Monet. Un año más tarde Kandinsky decidió abandonar su profesión y dedicarse por completo a la pintura. Cuando cumplió los treinta años, Kandinsky abandonó la docencia y fue a estudiar pintura a Munich. En esta ciudad asistió a las clases de F. Stuck y en ellas conoció a Paul Klee, con el que mantendría una sincera y prolongada amistad. Su interés por el color está presente desde el comienzo de su carrera.
Entre 1902 y 1907 Kandinsky realizó diferentes viajes a Francia, Países Bajos, Túnez, Italia y Rusia, para instalarse finalmente en Murnau, donde pintó una serie de paisajes alpinos. La belleza de sus obras residía en la riqueza de colores y la simplificación formal.
Este descubrimiento le condujo a una experimentación continuada que culminó, a finales de 1910, con la conquista definitiva de la abstracción. Entre 1910 y 1914, Kandinsky pintó numerosas obras que agrupó en tres categorías: las impresiones, inspiradas en la naturaleza; las improvisaciones, expresión de emociones interiores; y las composiciones, que aunaban lo intuitivo con el más exigente rigor compositivo.
Al estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvió a Moscú. En 1917 se casó con Nina Andreievsky, y cuatro años más tarde se trasladó con ella a Alemania para incorporarse a la Bauhaus, una conocida escuela de arte. En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instaló en Francia. En esta última etapa de su vida continuó en su particular búsqueda de formas inventadas.
Características de su obra
Obras más importantes
Biografía del autor
Usa el archivo para investigar de forma individual o en grupos la biografía del autor y sus obras más importantes y recogerlo en la plantilla correspondiente. Lo puedes imprimir en DIN A3 para que quede mejor.
Hay una plantilla para construir octaedros en 3D decorados al estilo de Kandinsky. Quedan muy bien.
Vamos a practicar cómo hacer círculos con el compás. Para ello la siguiente actividad va a ser dividir el bloc de dibujo en 16 partes. En cada una usarán el compás para hacer varios círculos concéntricos. Decoran con pintura de cera. Después usarán témpera negra para dibujar un árbol.
Con esta hoja de teoría podrás aprender sobre el plano y las figuras a la hora de realizar una composición. También puedes ver el video.
Teniendo en cuenta que en esta unidad estamos trabajando las figuras geométricas, los alumnos/as desarrollarán su creatividad creando elementos que tengan como base las figuras de las hojas propuestas.
Usar la plantilla que aparece en el archivo para realizar una tarjeta plegable sobre la autora.
Usa la plantilla que aparece para crear una composición con círculos. Usa el compás para hacerlos. Repasa con rotulador negro para que quede mejor. Pinta con rotuladores. Usa los colores que más te gusten.
Utiliza la plantilla para que los alumnos/as diseñen una camiseta siguiendo el estilo del autor. Busca varias obras suyas para que imiten sus formas o colores como más les guste a ellos.
¿Quieres conseguir el archivo? Pincha aquí
También lo puedes tener en otras lenguas:
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