Biografía
Vincent Van Gogh nació en Holanda en 1853 y murió en Francia en 1890. Era el mayor de seis hermanos. Durante toda su vida estuvo muy unido a su hermano Theo, cuatro años menor que él. Van Gogh se educó en un colegio en el que estuvo interno. A los 16 años entró como aprendiz en una importante galería de arte.
Hacia 1880 decidió dedicarse a su verdadera vocación, que era la pintura. Se fue a París y allí se reunió con su hermano Theo, quien le presentó a varios pintores famosos.
A Van Gogh le interesaba sobre todo el color y la interpretación de la naturaleza, por lo que decidió trasladarse a Arlés, un pueblo muy bonito y pintoresco. Allí fue expresando cada vez más sus sentimientos en sus obras. Sin embargo no era feliz. Es más, sintió tanta angustia que pidió ser ingresado en un hospital, en donde realizó obras relacionadas con el lugar e hizo algunos retratos de médicos.
No consiguió recuperarse de su tristeza ni de su sentimiento de soledad, así que, en 1980 fue otra vez a París a ver a Theo, quien le aconsejó que se trasladase a Auvers, un lugar muy tranquilo. Allí pintó cuadros del paisaje y retrató a sus habitantes. Utilizó colores mucho más brillantes, y su pintura se hizo mucho más expresiva. Pero no consiguió mejorar su estado de ánimo. Murió poco tiempo después.
Realizó toda su obra en tan solo diez años. Llegó a hacer más de mil dibujos y cerca de mil cuadros.
Once años después de su muerte se hizo famoso gracias a una exposición de 71 de sus pinturas, en París.
Pero a lo largo de su vida jamás vio reconocido el mérito de su obra. No consiguió vender ni un solo cuadro. Sin embargo, hoy en día es uno de los pintores más importantes.
Hacia 1880 decidió dedicarse a su verdadera vocación, que era la pintura. Se fue a París y allí se reunió con su hermano Theo, quien le presentó a varios pintores famosos.
A Van Gogh le interesaba sobre todo el color y la interpretación de la naturaleza, por lo que decidió trasladarse a Arlés, un pueblo muy bonito y pintoresco. Allí fue expresando cada vez más sus sentimientos en sus obras. Sin embargo no era feliz. Es más, sintió tanta angustia que pidió ser ingresado en un hospital, en donde realizó obras relacionadas con el lugar e hizo algunos retratos de médicos.
No consiguió recuperarse de su tristeza ni de su sentimiento de soledad, así que, en 1980 fue otra vez a París a ver a Theo, quien le aconsejó que se trasladase a Auvers, un lugar muy tranquilo. Allí pintó cuadros del paisaje y retrató a sus habitantes. Utilizó colores mucho más brillantes, y su pintura se hizo mucho más expresiva. Pero no consiguió mejorar su estado de ánimo. Murió poco tiempo después.
Realizó toda su obra en tan solo diez años. Llegó a hacer más de mil dibujos y cerca de mil cuadros.
Once años después de su muerte se hizo famoso gracias a una exposición de 71 de sus pinturas, en París.
Pero a lo largo de su vida jamás vio reconocido el mérito de su obra. No consiguió vender ni un solo cuadro. Sin embargo, hoy en día es uno de los pintores más importantes.
Características de su obra
Obras más importantes
Impresionismo y post-impresionismo
El impresionismo es un estilo de arte que se desarrolló en Francia en el siglo XIX. Los artistas impresionistas trataban de capturar la sensación de la luz y el movimiento en sus pinturas. Para lograr esto, utilizaban pinceladas sueltas y rápidas para crear la ilusión de movimiento y para capturar los efectos cambiantes de la luz en un paisaje o escena.
Algunas características del impresionismo son:
El postimpresionismo es un estilo de arte que surgió después del impresionismo y que también se desarrolló en Francia a finales del siglo XIX. Los artistas postimpresionistas querían expresar sus propias emociones y sentimientos a través de su arte, en lugar de simplemente representar la realidad tal como la ven sus ojos.
Algunas características del postimpresionismo son:
Algunas características del impresionismo son:
- El uso de colores brillantes y luminosos.
- El uso de pinceladas sueltas y visibles.
- La representación de la luz y el movimiento.
- La pintura al aire libre (en el exterior) para capturar los efectos de la luz natural.
- La representación de escenas cotidianas y la vida moderna, como las personas en parques o en cafés.
El postimpresionismo es un estilo de arte que surgió después del impresionismo y que también se desarrolló en Francia a finales del siglo XIX. Los artistas postimpresionistas querían expresar sus propias emociones y sentimientos a través de su arte, en lugar de simplemente representar la realidad tal como la ven sus ojos.
Algunas características del postimpresionismo son:
- El uso de colores brillantes y contrastantes.
- La simplificación de las formas y la creación de composiciones más abstractas.
- La importancia de la emoción y la expresión personal en la obra de arte.
- La experimentación con técnicas y estilos diferentes.
- La búsqueda de la belleza y la armonía en la obra de arte.
Aprende más
Colores
Los colores primarios
Los primarios son colores de gran pureza que no pueden obtenerse por la mezcla de otros. Ellos son los padres de todos los posibles colores que existen en la naturaleza. A partir de ellos y de sus combinaciones en distintas cantidades puedes generar todos los demás.
Estos colores son: magenta (rosa intenso), amarillo y azul cielo.
Los primarios son colores de gran pureza que no pueden obtenerse por la mezcla de otros. Ellos son los padres de todos los posibles colores que existen en la naturaleza. A partir de ellos y de sus combinaciones en distintas cantidades puedes generar todos los demás.
Estos colores son: magenta (rosa intenso), amarillo y azul cielo.
Los colores secundarios
Los colores secundarios son los que se obtienen de la mezcla de los primarios. Así tenemos:
magenta + amarillo = naranja
magenta + azul = morado
amarillo + azul = verde
Los colores secundarios son los que se obtienen de la mezcla de los primarios. Así tenemos:
magenta + amarillo = naranja
magenta + azul = morado
amarillo + azul = verde
Los colores complementarios
Los colores más contrastados son los situados en una posición opuesta dentro del círculo de color. Fíjate y deduce cuáles son los opuestos de los colores primarios.
Son los secundarios. Si los colocamos por parejas, esos colores reciben el nombre de complementarios.
De esta forma tienes lo siguiente:
- El primario amarillo es complementario del secundario violeta.
- El primario magenta es complementario del secundario verde.
- El primario azul cian es complementario del secundario rojo anaranjado
Los colores más contrastados son los situados en una posición opuesta dentro del círculo de color. Fíjate y deduce cuáles son los opuestos de los colores primarios.
Son los secundarios. Si los colocamos por parejas, esos colores reciben el nombre de complementarios.
De esta forma tienes lo siguiente:
- El primario amarillo es complementario del secundario violeta.
- El primario magenta es complementario del secundario verde.
- El primario azul cian es complementario del secundario rojo anaranjado
Los colores cálidos
Los colores cálidos son la gama de colores comprendida entre el Amarillo y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes".
Tienen un efecto estimulante y dan la impresión de que avanzan, que se adelantan de la superficie que los contiene. Esto provoca sensación de cercanía. Son colores vitales, alegres y activos.
Los colores cálidos transmiten emociones desde el simple optimismo hasta la violencia fuerte. El calor del rojo, amarillo, rosa o naranja puede crear excitación o incluso rabia. Los neutros del negro y el marrón también tienen atributos cálidos.
Los colores cálidos son la gama de colores comprendida entre el Amarillo y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes".
Tienen un efecto estimulante y dan la impresión de que avanzan, que se adelantan de la superficie que los contiene. Esto provoca sensación de cercanía. Son colores vitales, alegres y activos.
Los colores cálidos transmiten emociones desde el simple optimismo hasta la violencia fuerte. El calor del rojo, amarillo, rosa o naranja puede crear excitación o incluso rabia. Los neutros del negro y el marrón también tienen atributos cálidos.
Los colores fríos
Los colores fríos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna...
Su máximo representante es el color azul y los que se forman a partir de él. Producen una acción relajante y un efecto de retroceso, alejamiento, generando sensación de distanciamiento.
Producen una impresión de reposo y calma, y utilizados solos pueden dar efecto de poca intimidad y de tristeza. Los colores fríos tienden a tener un efecto calmante. En un extremo del espectro, son colores fríos, impersonales. En el otro extremo, los colores fríos son reconfortantes y nutritivos.
Los colores fríos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna...
Su máximo representante es el color azul y los que se forman a partir de él. Producen una acción relajante y un efecto de retroceso, alejamiento, generando sensación de distanciamiento.
Producen una impresión de reposo y calma, y utilizados solos pueden dar efecto de poca intimidad y de tristeza. Los colores fríos tienden a tener un efecto calmante. En un extremo del espectro, son colores fríos, impersonales. En el otro extremo, los colores fríos son reconfortantes y nutritivos.
Colores y sensaciones
El color es una experiencia interpretada por los sentidos. La luz reflejada por los objetos es recogida por el ojo e interpretada por el cerebro.
¿Cómo el color influye en nuestro estado o en nuestras decisiones?
Existen unos nueve millones de matices, pero todos los colores-pigmento proceden de la mezcla de los tres primarios: magenta, amarillo y azul cielo.
En nuestro día a día no tenemos en cuenta cómo el color afecta a nuestra vida cotidiana, y para nosotros es algo secundario a la hora de comprar o elegir una marca. La teoría del color está presente en el marketing, la publicidad y el diseño, transmitiendo a la persona que lo vea unas sensaciones u otras.
La psicología del color es un campo que estudia lo que producen los colores en las emociones y conductas de las personas. Cada color tiene un significado. El mismo color también puede tener diferentes significados que dependerán de factores como nuestra educación, valores, sexo, cultura, etc.
¿De qué color son las cosas?
Si observas un objeto, un cuadro, o cualquier cosa con luz natural se nos aparece de un color, pero si cambiamos la luz ambiente, ¿qué ocurre?
¿Cómo el color influye en nuestro estado o en nuestras decisiones?
Existen unos nueve millones de matices, pero todos los colores-pigmento proceden de la mezcla de los tres primarios: magenta, amarillo y azul cielo.
En nuestro día a día no tenemos en cuenta cómo el color afecta a nuestra vida cotidiana, y para nosotros es algo secundario a la hora de comprar o elegir una marca. La teoría del color está presente en el marketing, la publicidad y el diseño, transmitiendo a la persona que lo vea unas sensaciones u otras.
La psicología del color es un campo que estudia lo que producen los colores en las emociones y conductas de las personas. Cada color tiene un significado. El mismo color también puede tener diferentes significados que dependerán de factores como nuestra educación, valores, sexo, cultura, etc.
¿De qué color son las cosas?
Si observas un objeto, un cuadro, o cualquier cosa con luz natural se nos aparece de un color, pero si cambiamos la luz ambiente, ¿qué ocurre?
Las sensaciones en el color: El significado de los colores
El verde
El color verde es relajante y descansa la vista. Es el color de la vegetación. Lo asociamos a la naturaleza, al renacer de la vida y, en nuestra cultura, a la esperanza.
Otras relaciones: con la inmadurez (está muy verde); con la envidia (se puso verde de envidia)… En este cuadro de Van Gogh llamado "La maleza con dos figuras" se puede ver el uso del verde.
El color verde es relajante y descansa la vista. Es el color de la vegetación. Lo asociamos a la naturaleza, al renacer de la vida y, en nuestra cultura, a la esperanza.
Otras relaciones: con la inmadurez (está muy verde); con la envidia (se puso verde de envidia)… En este cuadro de Van Gogh llamado "La maleza con dos figuras" se puede ver el uso del verde.
El rojo
El rojo es estimulante, te despierta. Resulta muy llamativo, tanto entre el verde de la hierba como en el gris de una gran ciudad.
Por eso funciona muy bien para indicar alarma o peligro.
Desde hace miles de años el ser humano lo asocia con la sangre: en sentido positivo (expresando fertilidad, vida, cambio…); y en su sentido negativo (violencia y agresión). Puedes ver en este cuadro de Van Gogh llamado "Viñedo rojo en Arlés" cómo se utiliza el rojo.
Es un color que parece avanzar hacia quien lo mira, por eso es muy usado en publicidad. Muchos productos son rojos para llamar la atención del comprador.
De hecho, Papá Noel tenía un traje verde, pero una marca decidió vestirle de rojo para resultar más atractivo.
El rojo es estimulante, te despierta. Resulta muy llamativo, tanto entre el verde de la hierba como en el gris de una gran ciudad.
Por eso funciona muy bien para indicar alarma o peligro.
Desde hace miles de años el ser humano lo asocia con la sangre: en sentido positivo (expresando fertilidad, vida, cambio…); y en su sentido negativo (violencia y agresión). Puedes ver en este cuadro de Van Gogh llamado "Viñedo rojo en Arlés" cómo se utiliza el rojo.
Es un color que parece avanzar hacia quien lo mira, por eso es muy usado en publicidad. Muchos productos son rojos para llamar la atención del comprador.
De hecho, Papá Noel tenía un traje verde, pero una marca decidió vestirle de rojo para resultar más atractivo.
El amarillo
El amarillo es el color más luminoso, el que refleja más cantidad de luz. Es vivo, festivo, alegre. Desde siempre ha estado relacionado con el sol y con el oro.
En algunas culturas indica enfermedad, y en el nuestra también se ha asociado a la mala suerte. Por ejemplo los actores de teatro huyen del amarillo. Observa el cuadro de Van Gogh "Olivos con cielo amarillo".
El amarillo es el color más luminoso, el que refleja más cantidad de luz. Es vivo, festivo, alegre. Desde siempre ha estado relacionado con el sol y con el oro.
En algunas culturas indica enfermedad, y en el nuestra también se ha asociado a la mala suerte. Por ejemplo los actores de teatro huyen del amarillo. Observa el cuadro de Van Gogh "Olivos con cielo amarillo".
El azul
El azul es un color refrescante: el cielo limpio, el mar. El azul es un color de los llamados fríos, y esto puede tener dos caras: una positiva, ya que en ocasiones necesitamos serenarnos y entrar en contacto con el efecto de la inmensidad, distancia y estabilidad que proporciona el azul.
La otra cara negativa tiene que ver con que, a veces, puede resultar un color son emoción o aburrido. ¿Qué piensas cuando ves el cuadro "La noche estrellada"?
El azul es un color refrescante: el cielo limpio, el mar. El azul es un color de los llamados fríos, y esto puede tener dos caras: una positiva, ya que en ocasiones necesitamos serenarnos y entrar en contacto con el efecto de la inmensidad, distancia y estabilidad que proporciona el azul.
La otra cara negativa tiene que ver con que, a veces, puede resultar un color son emoción o aburrido. ¿Qué piensas cuando ves el cuadro "La noche estrellada"?
El blanco
Has visto cómo los distintos colores provocan sensaciones. En general, los colores claros y brillantes dan alegría, te invitan al movimiento y a pasar un buen rato. Por el contrario, los colores oscuros te inducen a la tristeza. En el extremo de esta sensación está el negro. La falta de luz la asociamos a la noche y a lo desconocido. Este misterio da un poco de miedo. "El huerto blanco" de Van Gogh es un ejemplo.
El blanco indica también falta de color, pero de asocia más a la luz completa. Para nosotros va a significar pureza o inicio de una nueva vida.
Has visto cómo los distintos colores provocan sensaciones. En general, los colores claros y brillantes dan alegría, te invitan al movimiento y a pasar un buen rato. Por el contrario, los colores oscuros te inducen a la tristeza. En el extremo de esta sensación está el negro. La falta de luz la asociamos a la noche y a lo desconocido. Este misterio da un poco de miedo. "El huerto blanco" de Van Gogh es un ejemplo.
El blanco indica también falta de color, pero de asocia más a la luz completa. Para nosotros va a significar pureza o inicio de una nueva vida.
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Actividad: paisaje de mar en tu bloc |
Mira atentamente el siguiente vídeo y sigue los pasos para dibujar en tu bloc de dibujo un paisaje muy parecido.